十大感动的日本电影推荐|看完眼眶红了不止一次
说真的,日本电影有一种奇怪的魔力——它不靠大场面轰炸你,不靠煽情配乐硬拽你哭,就是安安静静地把生活掰开了揉碎了摊在你面前,然后你不知道什么时候就红了眼眶。
我这些年陆陆续续看了不下两百部日本片,有些看完就忘,有些却像一根刺扎在心里,隔段时间就隐隐作痛。今天从里面挑了十部,不是什么影评人榜单,就是单纯觉得——你至少得看过其中一部。
1. 情书(1995)——那句"你好吗",我到现在都没法平静地念出来
「お元気ですか——私は元気です」
岩井俊二拍了一部关于暗恋的电影,但说它是"暗恋电影"又太小看它了。
渡边博子给已经去世的未婚夫寄了一封信,地址是中学时候的旧居。她没想到,信居然回了——寄信人是另一个同名同姓的女藤井树。整部电影就在两个女人的通信中慢慢铺开,你跟着博子去找真相,发现原来那个沉默寡言的男生,在少年时代喜欢过一个和她长得很像的女孩。

很多人觉得这是"替身文学"的鼻祖,看得膈应。但我觉得恰恰相反。那封寄往天国的信,那句脱口而出的"你好吗",根本不是在追问什么真相——是活着的人需要一个仪式感,和过去告别。
最后那场戏,女藤井树翻到借书卡背面自己少女时代的画像,摄影机在她脸上停留了大概有十几秒。那十几秒里没有一句台词,但我赌一百块,没有人能不哭。
这部电影我大学的时候看的,看完在宿舍阳台上站了半小时,也不知道在想什么。就那种感觉——心里空落落的,又觉得被什么填满了。
2. 入殓师(2008)——大提琴手去给死人化妆,听着荒唐,看着泪崩
这片子拿了奥斯卡最佳外语片,但很多人听到"入殓"两个字就劝退了。我理解,毕竟谁愿意看给死人洗澡穿衣呢?
但你真看了就明白,它讲的根本不是死亡,是人活着的时候被忽略的那些温柔。
大提琴手大悟失业回老家,误打误撞进了入殓师这一行。一开始他自己也嫌晦气,妻子知道后更是吵着要离婚。但他每送走一位逝者,就从遗属脸上读到一种东西——那不是悲伤,是终于来得及说出口的感谢。
有一场戏,大悟给一位老奶奶入殓,她的女儿站在旁边,突然捂着嘴哭了起来,说"妈妈好漂亮"。就这么一句台词,我整个人就崩了。人活着的时候,我们太习惯把"好看"和"漂亮"留给外人,忘了对最亲的人说一句。
配乐是久石让写的,大提琴的声音从片头一直贯穿到片尾。我到现在开车还会单曲循环那段主题曲,每次听到那个旋律缓步上升,都会莫名其妙地安静下来。
3. 被嫌弃的松子的一生(2006)——笑着笑着就哭了,哭完了又想骂人
"生而为人,我很抱歉。"
这句太宰治的名言,被松子用了一辈子。
如果你只看剧情简介,你会觉得松子的人生就是一出狗血剧:当老师被开除、爱上渣男、杀人、坐牢、被家暴、最后死在垃圾堆里。但中岛哲也偏偏用了最绚烂的色彩、最欢快的音乐、甚至歌舞片的形式来拍这一切。
荒诞吗?荒诞。但现实往往就是这么荒诞。
松子不是什么圣母,也不是什么傻白甜。她就是一个极度渴望被爱的女人,一辈子都在用最笨拙的方式讨好别人,结果把自己搭进去了。你说她可悲吧,她每次跌到谷底都能爬起来重新爱一个人,那种生命力强得让人害怕。你说她可敬吧,她对谁都是飞蛾扑火,唯独忘了爱自己。
我第一次看的时候还年轻,觉得松子活该。第二次看的时候大概二十五六岁,哭了。第三次看是去年,三十出头了,看明白了——松子不是别人,松子是每一个"只要有人对我好一点,我愿意付出全部"的人。
你身边一定有这样的人。或者你自己就是。
4. 无人知晓(2004)——四个孩子被妈妈扔在家里,独自活了两年
这是根据真实事件改编的。1988年东京巢鸭,一位单亲母亲带着四个孩子租房,后来把最小的四个留在家里自己跑了。四个小孩靠便利店的过期食物活了将近两年。最小的那个,从窗台掉下来摔死了。
是枝裕和把这事儿拍了出来,用的还是四个从没演过戏的素人小孩。
整部电影没有配乐。没有煽情的台词。没有任何戏剧性的哭天抢地。就那么安安静静地拍:小女孩拖着大包小包去超市买东西,小男孩用便利贴在墙上画时钟假装还有时间概念,姐姐用化妆品给弟弟打扮……
最让我受不了的一个画面是: 哥哥明坐在便利店门口,把过期的便当分给弟弟妹妹。他才十二岁,脸上没有表情,但他把每一份饭都认真地打开了盖子。
是枝裕和后来在采访里说过一句话,我印象特别深。他说:"我不想拍悲剧,我想拍的是他们的日常。日常本身就已经够残忍了。"
看完之后我缓了好几天。不是那种痛哭一场的感动,是胸口压了一块石头、说不出话的那种。
5. 海街日记(2015)——四姐妹的生活,比任何鸡汤都治愈
同样是是枝裕和,但这部和《无人知晓》完全相反——温暖、琐碎、带着海风的咸味。
三姐妹住在�的�的老房子里,突然得知父亲去世了,葬礼上多了一个同父异母的妹妹浅野铃。大姐香田犹豫了一下,说:要不你搬来和我们一起住吧?
就这样,四个性格迥异的女孩开始了在同一屋檐下的生活。做饭、喝酒、去海边、看烟花、在老房子里翻出爸爸当年收藏的旧东西……什么大事也没发生,但你就是觉得——生活真好啊。
广濑铃演的小妹铃,每次小心翼翼试探姐姐们的底线,每次又笨拙地融入这个家,我看得心里又软又酸。是枝裕和太会拍这种"不是一家人却慢慢变成一家人"的过程了。
里面有一场戏,四姐妹一起酿完梅子酒,坐在廊下聊天。阳光从树叶缝隙漏下来,蝉鸣声铺天盖地。那个画面没有任何台词的价值,但我想,每个人心里大概都有一个想去住一住的地方。
如果你最近心情不好,打开这部。不用动脑子,就看她们过日子,你会觉得明天也可以好好过。
6. 比海更深(2016)——阿部宽演的那个中年废柴,简直是我本人
也是是枝裕和。好吧,这导演我欠他三部了。
阿部宽饰演的良介,曾经是个小有名气的作家,拿过文学奖,现在呢?人到中年,离婚,住在破公寓里,靠写三流推理小说糊口。他想老婆想儿子,但死要面子不肯承认。
台风天他跑回前妻家看儿子,一家人在台风里找他小时候藏在院子里的彩票——一张从来没中过奖的彩票。
你问我这片子感动在哪?
感动在良介站在阳台上,望着台风中摇晃的树,突然说了一句:"我好像从来没有好好拥有过什么。"
这句话我第一次听到的时候,正在加班,关掉了视频,在电脑前坐了很久。
它没有给你任何答案,没有告诉你"振作起来"或者"明天会更好"。它只是老老实实地告诉你:人就是会后悔的,人就是会在深夜觉得自己一事无成的,但第二天你还是得爬起来给儿子煮早饭。
这种电影不好哭,但后劲大。看完一个月了,某个深夜失眠的时候还会想起来。
7. 萤火之森(2011)——六分钟的拥抱,用了一整部电影来等
这部只有四十四分钟。
少女银在山神森林里迷路,遇到了戴着面具的精灵少年萤。萤不能被人类碰到,否则就会消散。于是他们约定:每年夏天在森林里见面,但不能触碰彼此。
就这样,一年,两年,三年。银从少年长成了青年,银从女孩长成了少女。他们一起走过石桥,一起看萤火虫,一起在雪地里站着不说话。所有日常的浪漫都被"不能碰"这条规则框住了。
直到最后的夏日祭。
萤主动牵起了银的手。银低下头说:"终于可以碰到你了。"
然后他开始消散。
四十四分钟,我等了一个拥抱,等到了,心也碎了。
这个片太短了,短到你觉得意犹未尽。但也正因为短,那种"来不及"的感觉才那么浓。你看完之后会想:如果知道结局,我还会不会选择开始?
大多数人还是会选择的吧。因为有些事的意义,不在于结局。
8. 小森林(2014/2015)——不想说话的时候,就看她做饭
市子从东京逃回了老家——东北地区一个叫小森的小村庄。没有旁白解释她为什么回来,也没有人追问,她就是默默开始种地、做饭、过日子。
冬天烤面包、夏天酿米酒、秋天做核桃饭……全片几乎就是一部超长的美食纪录片。但你看着看着就会发现,她不是在做饭,她是在和过去和解。
妈妈的西红柿酱她怎么都做不出那个味道,因为她忘了妈妈到底是先放糖还是先放盐。这个细节把我看哭了。不是因为悲伤,是因为太真实了——我们离开家之后,很多味道就再也复刻不了了。
我强烈建议心情烦的时候不要看这个片子,因为你一定会饿。而且是那种看了想立刻辞职回老家种地的饿。
9. 花束般的恋爱(2021)——最残忍的不是分手,是"我们明明那么合适"
山音麦和八谷绢在一次深夜末班车上相遇,发现彼此读同一本书、听同一张专辑、喜欢同一个编剧。用网友的话说,灵魂匹配度99.9%。
他们恋爱了,住在小公寓里,书架上并排摆着村上春树和穿靴子的猫。所有文艺青年向往的那种"一起看展一起读书一起听黑胶"的生活,他们都过上了。
然后呢?
然后麦去当了快递员。绢还在原来的公司上班。麦开始看成功学的书,绢还在看原版小说。麦觉得"喜欢的事情不能当饭吃",绢觉得"你变了"。最后两个人坐在曾经告白的餐厅里,体体面面地说了分手。
没有第三者,没有出轨,没有撕破脸。就是走着走着,就散了。
这才是最让人难受的地方。如果是被背叛、被伤害,你至少能恨。但他们没有谁做错了什么,只是生活把两个人磨成了不同的形状。
田中圭和有村架纯在片尾擦肩而过的那场戏,BGM响起,我坐在电影院里(是的我去看了院线),全场安安静静。散场的时候旁边一个姑娘在补妆,眼线都花了。
如果你正在恋爱,我建议你看这部。不是为了悲观,是为了提醒自己——别把"合适"当理所当然。
10. 如父如子(2013)——抱错孩子六年,你选亲生的还是养大的?
福山雅治饰演的精英父亲良多,在儿子庆多六岁那年被告知:当年在医院报错了,这个孩子不是你的。
他和妻子的亲生儿子,在另一个普通家庭长大。
两家见面的那场戏,我看了至少三遍。一边是住大房子、上好学校的精英家庭,一边是开杂货铺、笑呵呵的工薪家庭。谁都没有做错什么,但命运就是开了这么一个玩笑。
整部电影的核心问题是:血缘重要,还是六年的朝夕相处重要?
良多一开始毫不犹豫地选了亲生儿子。他开始嫌弃庆多不够像自己、成绩不够好、不够有"福山家"的气质。但他忘了,庆多在他加班到深夜回家时,会偷偷给他贴创可贴——贴得歪歪扭扭,但每一张都代表一句"爸爸我爱你"。
最后那场戏,良多蹲下来给庆多贴脚上的创可贴,两个人都没说话。我哭得一塌糊涂。
是枝裕和拍父子关系,是所有导演里最狠的。他不煽情,他就是让你看着一个不完美的父亲慢慢学着去爱,然后你自己代入了——想到了你自己的爸爸,想到了你自己还没来得及说出口的那句谢谢。
写在最后
日本电影有一种气质,我觉得可以用一句话概括:它不会帮你哭,它只是把一面镜子放在你面前,让你看到自己。
这十部片子,有的治愈,有的致郁,有的看完觉得世界还挺好的,有的看完觉得世界本来就是这样的。但它们有一个共同点——都很真诚。不端着,不装,不急着教育你什么道理,就是安安静静地讲一个故事,然后把剩下的部分留给你自己去想。
如果你只打算看一部,我的建议是:看《入殓师》。它不挑心境,不挑时间,随时随地打开都合适。而且看完之后你会发现,你看待"告别"这件事的方式,好像有一点点不一样了。
如果你打算看两部,加上《如父如子》。
如果你打算全看……记得备好纸巾。我是认真的。

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