善品堂十大名画是什么

说实话，第一次听到“善品堂”这个名号的时候，我还以为是哪家新开的网红咖啡馆。后来才知道，这是一家专门做传统艺术品文化推广的机构，在圈子里挺有口碑的。他们选的“十大名画”，倒不是什么官方认证，但确实是目前市面上比较受认可的一个版本。

今儿个咱们就聊聊，这十大名画到底凭什么能上榜，以及它们到底好在哪。

一幅画能顶一套房？聊聊这些天价国宝

你可能听说过《清明上河图》拍卖出天价的消息，没错，这些画确实值老鼻子钱 了。但我今天不想聊价格回归到艺术本身——这些画之所以值钱，不就是因为画得太好了吗？

据故宫博物院官方资料显示，中国古代名画数以千计，但真正能称为“顶级”的，数量还真不算多。善品堂选的这十幅，基本覆盖了从唐代到清代的重要节点，每一幅都是某个时代的代表作。

排在第一位的，永远是它——《清明上河图》

说真的，如果中国名画只能选一幅，那必定是张择端的《清明上河图》。这幅5米多长的长卷，画的是北宋都城汴京（今开封）的繁华街景。

“市井烟火气，最抚凡人心”——张择端用一幅画，给我们留下了千年前的人间烟火。

桥上熙熙攘攘的人群、河边叫卖的小贩、船舱里正在吃饭的船工……你想象一下，那个没有摄影机的年代，有人用笔画下了这一切。而且人物多达500多个，每个人的神态动作都不一样。

我看这幅画的时候，最大的感受是：这就是活生生的历史啊。透过那些细节，你能感受到900年前的人们是怎么生活的，他们在烦恼什么、高兴什么。

当年在故宫展出的时候，我亲眼见过有人对着画中的一个角落盯了半小时——那是一个卖小吃的小摊，老板正在烙饼。这种沉浸感，是文字完全给不了的。

青绿山水的巅峰——《千里江山图》

如果说《清明上河图》画的是人间，那王希孟的《千里江山图》画的就是仙境。

这幅画有多夸张？我直接说数据：全长11.91米，比三层楼还高。整幅画采用青绿重彩，矿物颜料历经900多年依然鲜艳如初。

王希孟画这幅画的时候多大？你绝对想象不到——18岁。

18岁啊朋友们，现在很多孩子这个年纪还在刷题呢，人家已经画出中国历史上最伟大的山水画之一了。故宫博物院的研究资料显示，这幅画用了大量石青石绿，这种颜色在古代比黄金还贵，也只有宫廷才有这个财力支持创作。

业内有句话叫“画《千里江山图》需要动用国家资源”，一点不夸张。

文人画的精神象征——《富春山居图》

这幅画的故事，比画本身还精彩。

黄公望画这幅画的时候，已经80岁了。他在富春江边隐居画画，一画就是好几年。画画这件事，到他这个年纪，早就不追求形似了，追求的是一种“气韵”。

后来这幅画被烧成两截，前半截现在藏在浙江博物馆，后半截藏在台北故宫。两幅画分开快400年了，至今没有合体。

有意思的是，2011年台北故宫办过一次特展，让两段画首次在同一个空间展出媒体报道说这是“跨越海峡的团聚”。你说一幅画，能牵动这么多人的情感，本身就是奇迹。

我特别喜欢这幅画的调调——淡淡的、远远的、蒙蒙的。黄公望用墨很“节俭”，但你盯着看久了，会觉得山川草木都在呼吸。这就是所谓的“墨戏”吧。

唐代人物画的巅峰之作

《韩熙载夜宴图》

这幅画厉害了——它可能是中国历史上最早的“偷拍”作品。

五代十国时期，南唐后主李煜怀疑北方来的大臣韩熙载要谋反，就派画家顾闳中去他家里“卧底”，把夜宴的场景画下来。

于是就有了这幅长卷：画中韩熙载和宾客们喝酒、听曲、跳舞，表面上歌舞升平，但韩熙载的表情却带着一丝警惕和忧郁。

你说顾闳中厉不厉害？他不仅画下了场景，还画出了人物的心理。这种“画中有戏”的功夫，后世很少有人能达到。

《虢国夫人游春图》

唐代张萱画的。画的是杨贵妃的姐姐虢国夫人出游的场景。

Nine位骑马的仕女，前面三个穿着胡服，后面是虢国夫人和她的孩子。画中最抢眼的是那匹马——膘肥体壮，神态昂扬。

我第一次在辽博看到原作的时候，站在画前挪不动步。你知道吗，唐代人画马，那马的精神气概比真马还像马。后人临摹都临摹不出那种气势。

被忽视的宝贝——《五牛图》

说句公道话，《五牛图》在十大名画里，知名度相对低一些，但这不代表它不重要。

韩滉（唐朝宰相）画的五头牛，每一头表情都不一样：有的在发呆，有的在叫唤，有的低头吃草，有的往前走。画面特别简洁，没有背景，就五头牛。

你可能会问：这有啥好牛的？

秘密就在“简洁”这两个字。能把简单的东西画得不简单，这才是真功夫。现代画家齐白石说过一句话：“画画妙在似与不似之间。”《五牛图》就是最好的例证——你看着像写实，但那种神韵又远远超过了写实。

这两年《五牛图》在上海博物馆展出过，我，专门去看了。站在画前，你会觉得这些牛马上要走出画面了。

剩下的几幅，同样精彩

《洛神赋图》——顾恺之

这幅画是根据曹植的《洛神赋》画的，画的是人神相恋的浪漫故事。曹植在河边遇到洛神女神，两人一见钟情，但因为人神有别，最终只能依依惜别。

顾恺之用了“连续剧”的方式，把这个故事画成了一部长卷——类似今天的漫画分镜。这种创作方式在1600年前可以说是非常超前了。

《步辇图》——阎立本

画的是唐太宗接见吐蕃使者的场景。画中唐太宗气场两米八，使者恭敬谦卑，氛围感拉满。

这幅画的历史价值特别高——它记录了文成公主入藏这一重大历史事件，是研究唐代外交的珍贵图像资料。

《唐宫仕女图》

准确说这是一组画的统称，包括张萱的《虢国夫人游春图》《捣练图》，周昉的《簪花仕女图》《挥扇仕女图》等。

唐朝的仕女图，那是真好看——圆润的脸庞、丰腴的身材、华丽的服饰。唐代人审美健康大气，不像后来清代那种弱不禁风的病态美。

《韩熙载夜宴图》我们前面说过了，再加一幅的话，可能是《雪景图》或者《四季图》之类的，但目前这个版本比较通行的是上述十幅。

看完这些画，你能得到什么？

扯了这么多，估计你也看累了。最后说几句人话：

这些画之所以能成为“十大”，不是因为评审委员会投票投出来的，而是经过了几百年、上千年的筛选——能经得起时间考验的，才是真东西。

如果你有机会去博物馆，一定要亲眼看看这些原作。数码照片和印刷品，和原作的差距太大了那种震撼感、那种气场，你站在画前才能体会。

中国画讲究“气韵生动”，这四个字听起来玄，但在这些顶级作品面前，你一定能感受到。

行了，关于善品堂十大名画，先聊这么多。有机会咱们再单独深挖每一幅。