秦腔十大曲牌是什么

“秦腔”这两个字，对于老陕人来说，那可是刻进DNA里的声音。

小时候在村里看戏，台上一嗓子吼出来，感觉屋顶的瓦都在颤。我奶说，这玩意儿听久了上头，不听还想得慌。当时不理解，后来去了外地工作，偶尔在街上听见一段秦腔，嘿，脚底下挪不动道了。

今儿个咱们聊点专业的——秦腔曲牌。这东西外人听起来可能有点抽象，简单说就是秦腔里的“背景音乐”，配合演员的唱腔和动作，营造气氛用的。老辈人听戏，听的不只是演员的嗓子，还有那过门音乐里的讲究。

秦腔曲牌是个啥玩意儿

先说清楚，秦腔的曲牌跟京剧的曲牌还不一样。秦腔曲牌主要分两大类：弦乐类和管乐类。弦乐就是板胡、二胡这类拉弦乐器演奏的，管乐则是笛子、唢呐、笙这些吹奏的。

有意思的是，秦腔曲牌的名字都取得特别接地气。有的来自历史故事，有的来自民间小调，还有的干脆就是根据演奏特点取的。你听“满天星”、“扑灯蛾”这些名字，根本不像是什么高雅艺术，倒像是隔壁王大爷给取的绰号。

我查了不少资料，也问了几个专门唱戏的老艺人，综合下来，秦腔最经典、最有代表性的曲牌有这么十个。

十大曲牌盘点

头一位：杀妲己

这名儿听着就带劲儿！这是秦腔里最著名的曲牌之一，属于管乐类。你要是看过《封神演义》相关的戏，这个曲牌一响，基本上就是剧情推向高潮的时候。它用来表现紧张、激烈的气氛，唢呐一吹，那个悲壮感就出来了。

说实话，我第一次在剧场听这个曲牌的时候，鸡皮疙瘩掉一地。太震撼了，感觉整个戏台子都在震动。

第二位：永相思

跟“杀妲己”完全是两个极端。这是弦乐类曲牌，名字取得直白——永远相思。你猜对了，这就是用来表现离别、思念、哀怨的情绪的。

二胡拉起来，那声音真是要人命。我有个朋友说，听这个曲牌不能一个人待着，容易emo。这话虽然有点夸张，但确实形容得很到位。

第三位：八板

这个曲牌在秦腔里属于“万金油”类型的。什么场合都能用，过场、衔接、情绪过渡，找它就对了。就像炒菜用的盐，哪儿都能撒一点。

老艺人说，八板最大的特点就是“稳”。节奏规整，情绪中立，起到一个承上启下的作用。你可能注意不到它的存在，但它从来不会缺席。

第四位：扑灯蛾

这名儿太形象了扑棱蛾子往灯上撞，指定是没好果子吃。这个曲牌表现的就是那种紧张、急促、让人捏把汗的氛围。

一般在戏里赶上追兵啊、危机啊这类情节，就会用扑灯蛾。我专门留意过，每次这个曲牌一响，底下的观众基本上都停止嗑瓜子了。

第五位：满天星

名字挺好听，实际上是用于营造喜庆、热闘场面的。笛子吹起来，有种热闘非凡的感觉就像大年初一早上放的鞭炮，噼里啪啦的。

过去农村过大席、唱大戏，开场基本上都是满天星。先把气氛炒起来，观众的精神头儿就来了。

第六位：开门帘

这个曲牌可有意思了。戏里只要涉及到开关门、人物进出的场景，基本上都用它。你想啊，古代的门都是那种厚重的帘子，掀起来、放下都有讲究。

我小时候一直以为开门帘就是单纯模拟掀帘子的声音，后来才明白，这里面还有人物上下场的戏曲功能在里面。

第七位：游弦

秦腔里稍微安静一点的曲牌。适合那种沉思、回忆、独自抒情的场景。跟“永相思”有点像，但情绪没那么强烈，更偏向于一种淡淡的忧愁。

说实话，这个曲牌是我个人的心头好。有段时间晚上睡不着觉，我就搜了一段带游弦的戏，听着听着反而平静下来了。

第八位：雁儿飞

名字取自大雁飞过的声音，悠扬、绵长。一般用在行路、远行、思念故人这些场景。你想啊，古人交通不便，出远门一趟跟玩命似的，走到一半看见大雁飞过，思念家乡的情绪就涌上来了。

这个曲牌特别考验演奏者的功底，音符之间的那个“气口”最难把握。

第九位：奠酒

一看这名儿就知道跟祭祀有关。没错，这就是办丧事、祭奠亡灵时用的曲牌。气氛那个沉重啊，听着都觉得压抑。

我奶在的时候跟我说，过去农村唱戏，灵堂前一定要放奠酒。哪怕戏唱得再热闹，到了这个曲牌，全场都必须安静，这是一种规矩。

第十位：尾声

这个就不用多解释了吧？戏唱完了，最后一段音乐就是尾声。一般都比较舒缓，给观众一个缓冲的时间，也象征着一场戏的结束。

有意思的是，秦腔的尾声跟交响乐的尾声完全不是一个概念，它更像是给这场“声音之旅”画个句号，让你带着满足感离场。

看完这十个曲牌，你会发现秦腔其实挺有意思的。它不跟你玩虚的，高兴就是高兴，悲伤就是悲伤，所有的情绪都明明白白写在曲牌里。

曲艺这东西，真是需要沉淀的。年轻人可能觉得秦腔土、听不懂，但你要是静下心来仔细听，会发现这里头的东西比流行歌复杂一百倍。

行了，关于秦腔曲牌今儿就聊到这儿。西安的易俗社、三意社最近都有演出，感兴趣的朋友可以去看看现场，那效果跟手机上听完全两码事。散场的时候记得买点老孙家的羊肉泡馍，边吃边回味，美的很。